Polskie Radio
Polonia
Inspirujące rozmowy o aktualnych wydarzeniach artystycznych, najnowszych publikacjach, premierach filmowych i teatralnych, istotnych twórcach oraz wszelkich fenomenach o dużym znaczeniu kulturalnym.
"Jedyna pociecha w tym, że może być gorzej". Listy Szymborskiej i Różewicza
"Jedyna pociecha w tym, że może być gorzej. Listy 1953–2011" - to tytuł wyjątkowej książki prezentującej korespondencję dwojga wielkich polskiej poezji. Wymieniali listy przez pięćdziesiąt osiem lat, a połączyło ich "Życie Literackie", w którym redaktorka Szymborska od 1953 roku publikowała wiersze poety Różewicza.
W multiwersum tańca. Spotkanie z Anną Hop
Okazją do spotkania jest objęcie przez artystkę funkcji dyrektorki Baletu Teatru Wielkiego w Poznaniu. "Pragnę podkreślić, że gmach pod Pegazem jest wspólnym domem zarówno opery, jak i ulotnej, efemerycznej sztuki tańca" – powiedział w jednym z wywiadów Adam Banaszak, dyrektor Teatru Wielkiego w Poznaniu. "Chcę zaakcentować rangę zespołu baletowego, dlatego będziemy mieć dyrektora Baletu, a nie kierownika, jak to wcześniej było. Ta zmiana jest symbolem nowego sposobu myślenia o balecie w kontekście działalności nowoczesnej i świadomej swojej roli instytucji kultury” – dodawał.
Magia wspólnego doświadczania. Trwa ogólnopolskie Święto Kina
W weekend 24-25 października filmowe instytucje w całym kraju połączą się we wspólnej celebracji. Święto Kina kusi widzów atrakcyjnymi cenami biletów i różnorodnym repertuarem. – Chcemy przypomnieć, ile radości daje oglądanie filmów na wielkim ekranie – tłumaczył w radiowej Dwójce Oldrich Kubista ze Stowarzyszenia Nowe Kina.
Anna Stańko o 24. Jazzowej Jesieni im. Tomasza Stańko w Bielsku-Białej
Naszym gościem byłaAnia Stańko, wraz z którą zaprosiliśmymy na 24. Jazzową Jesień im. Tomasza Stańko w Bielsku-Białej. Słynny trębacz był wieloletnim dyrektorem artystycznym Festiwalu. Ania Stańko kontynuuje tradycję prezentowania bezkompromisowej improwizacji i premierowych projektów.
Audio Video Show 2026. "To przede wszystkim święto muzyki"
Sprzęt audio, spotkania z artystami, odsłuchy płyt i mikrokoncerty. Od piątku do niedzieli PGE Narodowy zamieni się w miejsce spotkania miłośników dobrego brzmienia. Na Audio Video Show pojawi się również Polskie Radio ze swoimi najnowszymi wydawnictwami. – To święto muzyki – mówił w Dwójce Juliusz Kaszyński, wiceprezes Polskiego Radia i dyrektor Agencji Muzycznej PR.
Siła, miłość, neuroatypowość. Przed nami drugi sezon "Matek pingwinów"
Bohaterów "Matek pingwinów" spotykamy tym razem półtora roku po wydarzeniach z pierwszego sezonu - próbują prowadzić własną szkołę, w której ich dzieci będą mogły czuć się bezpieczne i akceptowane. Prowadzenie placówki oznacza konfrontację z biurokracją, finansami i narastającym zmęczeniem. Jednocześnie zmieniają się ich rodziny, a dorastające dzieci zaczynają mierzyć się z problemami, których rodzice nie mogą już za nie rozwiązać. W nowej odsłonie twórcy chcą przesunąć akcent z samego oswajania diagnozy na to, jak funkcjonowanie z dzieckiem neuroatypowym i niepełnosprawność wpływają na całą rodzinę.
Miłość, kryzys i nowy początek. Komedia "Kobieta Guma" Macieja Wojtyszki
Wspaniałe życie Niny rozsypuje się jak domek z kart. Małżeństwo, majątek, dom – wszystko znika z dnia na dzień. Nina z jedną torbą i automatycznym odkurzaczem dzięki dobremu sercu własnej sprzątaczki trafia do cudzego mieszkania, którym ma zaopiekować się pod nieobecność gospodarzy, by zdobyć czas na zaplanowanie przyszłości. Jak potoczy się jej nowa kariera i ułoży droga do odnalezienia samej siebie i miłości?
Festiwal poświęcony twórczości studentów szkół filmowych. Etiuda&Anima 2026
W audycji zaprosimy na najstarszą w Polsce imprezę filmową poświęconą twórczości studentów szkół filmowych i artystycznych oraz dorobkowi autorów animacji artystycznej, czyli na Międzynarodowy Festiwal Filmowy Etiuda&Anima w Krakowie. Podczas wydarzenia młodzi adepci sztuki filmowej z całego świata konfrontują swoją twórczość z dziełami uznanych profesjonalistów oraz twórców niezależnych.
NeoArte 2026. Muzyka współczesna spotka się ze sztuką w Gdańsku
Pięć dni, piętnaście wydarzeń, kilkadziesiąt kompozycji i osiem światowych premier. NeoArte - Syntezator Sztuki ponownie połączy w Gdańsku muzykę współczesną ze sztukami wizualnymi, performansem i nowymi technologiami. Kulminacją jubileuszowej edycji będzie spotkanie czterech kwartetów smyczkowych podczas koncertu z okazji 90. urodzin Steve’a Reicha.
Nowe muzyczne konfiguracje i wielkie nazwiska. Jazz Jantar 2026
Festiwal Jazz Jantar to najstarszy na Wybrzeżu i jeden z najdłużej organizowanych festiwali jazzowych w Polsce. W tym czasie Gdańsk staje się miejscem spotkań z wybitnymi artystami sceny jazzowej. Podczas pięciodniowego maratonu zaplanowano premierowe wykonania, występy improwizatorów z różnych stron świata, przegląd trójmiejskiej sceny i wiele więcej.
Splat!FilmFest: święto kina, które przekracza granice gatunków
12. Splat!FilmFest będzie największą w historii festiwalu – blisko 100 filmów, polskie i europejskie premiery oraz wyjątkowi goście z Polski i zagranicy, wśród nich Julie Corman, George Mihalka, Agata Trzebuchowska i Julia Kowalski. W tym roku dodatkowe pokazy odbędą się również z dziewięciu innych miastach w Polsce!
Spektakl "Czarownice z Salem". Granica między odpowiedzialnością jednostki i zbiorowości
„Czarownice z Salem” w reżyserii Tomasza Fryzła przyglądają się wspólnocie w momencie narastającego lęku, presji i stopniowego rozpadu. Salem staje się laboratorium, w którym prywatne emocje, pragnienia i konflikty zaczynają wzajemnie się wzmacniać, aż przekształcają się w zbiorowy mechanizm przemocy. Historyczny kostium nie służy rekonstrukcji przeszłości, lecz pozwala spojrzeć z dystansu na tych, którzy – choć należą do odległego świata – okazują się współcześni w swoich lękach, pragnieniach i wyborach. Spektakl pyta o granicę między odpowiedzialnością jednostki i zbiorowości, o to, co dzieje się z wartościami, kiedy zaczynamy używać ich do osądzania innych, i o tę chwilę, w której drugi człowiek przestaje być sąsiadem, a staje się potencjalnym zagrożeniem.
"Carmen" Bizeta w Operze Śląskiej. Między wolnością a przeznaczeniem
Akcja opery została przeniesiona do Hiszpanii lat trzydziestych XX wieku i rozgrywa się w rytmie kolejnych pór roku. Jak możemy przeczytać w zapowiedzi wydarzenia: "Punktem wyjścia dla reżysera jest pytanie o wolną wolę i konsekwencje podejmowanych decyzji. Carmen w tej interpretacji jest bohaterką odważną i świadomą własnych wyborów. Podejmuje ryzyko, znając jego cenę, i pozostaje wierna sobie i swoim wyborom aż do dramatycznego finału. Don José to przeciwieństwo tej postaci: człowiek uwikłany w narzucone schematy i wzorce postępowania, pozbawiony pełnej swobody decyzji".
Aga Zaryan wraca do korzeni. "Second Time Around" na jubileuszowej trasie
To płyta, o której Aga Zaryan pisze tak: "to mój dwunasty album, nagrany w Los Angeles z trójką wybitnych muzyków: Darkiem Oleszkiewiczem, Larrym Koonse i Munyungo Jacksonem. To ten sam skład, który niemal dwie dekady temu współtworzył bestseller »Picking Up the Pieces«". Nowy materiał to powrót do korzeni: subtelny, dopracowany i pełen emocji. Kunszt, brzmienie i wyjątkowa chemia zespołu składają się na muzyczną ucztę dla wrażliwych na jazz i improwizację.
"Baba na barykadzie". Co kryje biografia Anny Świrszczyńskiej?
Podczas niemal czteroletniej pracy nad biografią Anny Świrszczyńskiej, Małgorzata I. Niemczyńska dotarła do wielu nieznanych faktów z życia poetki, niepublikowanych utworów i osób, które znały ją osobiście. Jak czytamy w zapowiedzi: "wybitna poetka, uczestniczka powstania warszawskiego, kobieta, która nie bała się żyć inaczej i mówić rzeczy niepopularnych. Uchodziła za dziwaczkę: praktykowała jogę, nie jadła mięsa i nie piła alkoholu, a na dodatek poślubiła czternaście lat młodszego mężczyznę. W głębokim PRL-u otwarcie krytykowała patriarchat i przemoc domową. Z brutalną szczerością pisała o trudach macierzyństwa. Walczyła z dyskryminacją starych kobiet i upominała się o ich prawo do seksualności".
"Bruno Schulz. Festiwal 2026" we Wrocławiu i zakazane powieści
Po spotkaniu z Olgą Tokarczuk, na Festiwalu będzie miała miejsce polska premiera monumentalnej powieści „Psy Europy” białoruskiego pisarza Alhierda Bacharewicza. W 2022 roku została uznana na Białorusi za powieść ekstremistyczną, a jej oficjalny nakład w tym kraju zniszczono z przyczyn politycznych.
Premiera spektaklu "Zły" w Teatrze Powszechnym w Warszawie
Przedstawienie w reżyserii Krzysztofa Garbaczewskiego powstało na podstawie kultowej powieści Leopolda Tyrmanda, wydanej w 1955 roku. Jednym z jej bohaterów jest ówczesna Warszawa. Ale w spektaklu mamy do czynienia ze współczesnym spojrzeniem na stolicę, w którym nie brakuje wirtualnej rzeczywistości: "W postfuturystycznym świecie, w którym asfalt na scenie ustępuje miejsca wirtualnemu miastu, które nieustannie „samoczynnie się generuje”, teatr, sztuka aranżacji przestrzeni, pozwala nam zastanowić się nad heterotopicznymi miejscami, „przestrzeniami innymi”, by użyć terminu Foucaulta, w których człowiek na nowo definiuje przestrzenie czasoprzestrzenne.".
"Śniłem tylko przyszłość". Esej dokumentalny o Andrzeju Wajdzie
Film obejmuje lata 1976–2000 – od "Człowieka z marmuru", przez "Człowieka z żelaza" i narodziny Solidarności, doświadczenie stanu wojennego oraz zaangażowanie Wajdy w życie publiczne, aż po jego wybór do Senatu i Oscara za całokształt twórczości. Narracja opiera się na zapiskach Wajdy zebranych w "Notesach", które czyta Agnieszka Holland. W archiwalnych obrazach i słowach reżysera odnajdujemy nie tylko twórcę i obywatela, lecz także człowieka pełnego wątpliwości, który mierzy się z odpowiedzialnością za własne wybory i ceną publicznego zaangażowania.
Poezja jako sposób przeżywania świata. Spotkanie z Julią Fiedorczuk
Esej "i. O poezji i zmysłach". Czerpiąc ze swojego czytelniczego, pisarskiego i tłumackiego doświadczenia, a także z rozległej wiedzy na temat kultur świata, psychoanalizy i neurobiologii, autorka dowodzi, że poezja nie jest czymś oddzielonym od ciała, zmysłowości i Ziemi. Przeciwnie, bywa narzędziem, które pozwala nam zakorzenić się w rzeczywistości i odnaleźć na nowo jako istoty czujące. Ma wywrotowy i emancypacyjny potencjał – daje odpór praktykom utowarowienia uwagi, pogłębia naszą zdolność percepcji - czytamy na stronie wydawnictwa.
Opowieść na sopran, tenor, radioodbiornik i smyczki. Album "Kontakt. Sonoromanza"
Płyta stanowi opowieść na sopran, tenor, głos harmonizowany, radioodbiornik szerokopasmowy i smyczki. To opera Alka Nowaka i literacki debiut Pawła Sołtysa w świecie muzyki klasycznej. Współczesna opowieść o tęsknocie, pragnieniu rozmowy i potrzebie bliskości w wykonaniu Joanny Freszel, Karola Kozłowskiego oraz AUKSO Orkiestry Kameralnej Miasta Tychy pod dyrekcją Marka Mosia - czytamy w opisie.
80 lat Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie
Prestiżowa krakowska uczelnia obchodzi jubilueusz 80lecia. O planach związanych z tym świętem, a także o wartościach przekazywanych studentom porozmawialiśmy z rektorem uczelni - dr. hab. Grzegorzem Mielczarkiem.
Kantaty Bacha wg Kosendiaka i Antoniniego
"Komm! Bach Cantatas with Recorder" to pierwsza płyta z planowanej serii obejmującej kantaty Johanna Sebastiana Bacha z partią fletu podłużnego, zarejestrowana pod dyrekcją Andrzeja Kosendiaka wraz z Giovannim Antoninim. Antonini zdecydował się przystąpić do nagrań jako wirtuoz fletu podłużnego. O pracy nad albumem opowiada Andrzej Kosendiak.
"Nocturnal Animals", czyli nowy album kwintetu Superminimalism
Album powstawał przez ostatnie dwa lata, a w nagraniach gościnnie wzięli udział m.in. wibrafonista Tymon Kosma i flecistka Zofia Brzezińska. "Nocturnal Animals" łączy jazz z wpływami muzyki klasycznej, na płycie można usłyszeć m.in. echa twórczości Karola Szymanowskiego. Kwintet Superminimalism tworzą: Stefan Raczkowski (perkusja), Marcin Elszkowski (trąbka), Robert Wypasek (saksofon tenorowy), Jakub Łępa (saksofon barytonowy) oraz Michał Aftyka (kontrabas). O albumie "Nocturnal Animals" opowiedział w audycji Stefan Raczkowski.
Między bezradnością a obojętnością. Konferencja "Wobec zła" w Kielcach
"Wobec zła" – to hasło konferencji Stowarzyszenia im. Jana Karskiego odbywającej się w najbliższy weekend w Teatrze Lalki i Aktora w Kielcach. Wojny, przemoc, pogarda wobec inaczej myślących – zło jest obecne nie tylko w wielkich konfliktach, ale także w codziennych relacjach. Jak nie przyzwyczaić się do niego i nie pozostać obojętnym? O tym podczas konferencji "Wobec zła" w Kielcach będą rozmawiać przedstawiciele świata kultury, nauki, literatury i życia społecznego. O wydarzeniu i Fundacji Karskiego opowiada założyciel i prezes honorowy Stowarzyszenia im. Jana Karskiego Bogdan Białek
O sztuce, która nie potrzebuje słów. 26. Międzynarodowy Festiwal Sztuki Mimu
- Tegoroczny program ponownie zaprasza Państwa do spotkania z artystami, którzy przekraczają granice słowa i tworzą teatr oparty na obecności, ciele, obrazie oraz relacji z przestrzenią. Zobaczymy spektakle pełne poetyckiej precyzji, wizualnego rozmachu, humoru, melancholii i zaskakującej siły emocjonalnej - piszą organizatorzy 26. Międzynarodowego Festiwal Sztuki Mimu.
Hłasko/Osiecka. O relacji zupełniej nie-prostej w książce Felberg i Młynarczyka
Agnieszka Osiecka i Marek Hłasko, geniusz-samouk i mistrzyni intelektualnego słowa. Ich relacja, rozpięta pomiędzy dwoma dekadami: lat 50. i 60., była przykładem związku dwóch odmiennych, ale przyciągających się, bardzo wrażliwych osobowości. Autorzy - Karolina Felberg i Radosław Młynarczyk - sięgnęli po nietypową formę: "Hłasko/Osiecka. Byle nie o miłości" ma formę dialogu, twórczej dyskusji pomiędzy biografami dwóch wybitnych postaci świata polskiej literatury ubiegłego wieku. A audycji rozmowa z aktorami.
Święto kina. Co przygotowano na 42. Warszawski Międzynarodowy Festiwal Filmowy?
Rob Lowe i Emile Hirsch wezmą udział w światowej premierze "Wyznania", Huang Bo zaprezentuje "Suzhou Quartet", Hans Petter Moland "Błogosławieństwo ziemi", a widzowie spotkają się również z ekipami filmów "Tuż przed światłem", "Frieda", "Nepela", "Błogosławieństwo ziemi", "Czarna kasa, białe noce" i "Jak wziąć rozwód podczas wojny". Tegoroczny WMFF będzie nie tylko okazją do zobaczenia 190 filmów z całego świata, w tym ważnych dokumentów.
Paweł Maślona i spór o "Lalkę": nie ukrywaliśmy, że nie jest to wierna adaptacja
Sześć odcinków, dobrze znani bohaterowie i historia, której tym razem nie przeniesiono na ekran z wiernością wobec literackiego pierwowzoru. Jedni zarzucają produkcji zbyt dalekie odejście od powieści Prusa, inni doceniają nowe spojrzenie na Izabelę Łęcką. Serialowa "Lalka" Pawła Maślony wywołała dyskusję, która wykracza daleko poza pytanie o udaną ekranizację.
17. Międzynarodowy Konkurs Skrzypcowy im. Henryka Wieniawskiego
Organizowany od 1935 roku Międzynarodowy Konkurs Skrzypcowy im. Henryka Wieniawskiego jest najstarszym spośród istniejących konkursów skrzypcowych na świecie oraz jednym z najbardziej prestiżowych wydarzeń w świecie muzyki klasycznej. Od ponad dziewięćdziesięciu lat przedsięwzięcie to pielęgnuje pamięć o dziedzictwie wybitnego polskiego skrzypka i kompozytora, jednocząc kolejne pokolenia najjaśniejszych młodych talentów z całego globu. O konkursie mówią Magdalena Łoś i Adam Suprynowicz.
Nowy przekład "Do latarni morskiej" Virginii Woolf
Państwo Ramsay z dziećmi i grupą znajomych spędzają wakacje w letnim domu na tej szkockiej wyspie. Mały James Ramsay nie może się doczekać wycieczki do latarni morskiej. Czy tam popłyną? "Tak, oczywiście, jeśli jutro będzie ładnie" - zapewnia go matka. Ale zanim upragniona wycieczka dojdzie do skutku, minie 10 lat, przez świat przetoczy się Wielka Wojna i nic już nie będzie takie jak dawniej...
"Wieczory u Telemanna" w zamku w Pszczynie po raz 47.
Październik w Muzeum Zamkowym w Pszczynie od lat rozbrzmiewa muzyką Georga Philippa Telemanna. Tegoroczny, 47. Międzynarodowy Festiwal Muzyczny "Wieczory u Telemanna" będzie się składał z pięciu koncertów prezentujących muzykę od renesansu i baroku po klasycyzm i romantyzm. W programie znalazły się dzieła m.in. Beethovena, Mozarta, Chopina, Vivaldiego, Händla, Telemanna i Pergolesiego, a także projekty inspirowane muzycznym folklorem oraz dialogiem kultur Europy i Ameryki Południowej.
"Głosy miasta". Jak brzmi Bielsko-Biała?
Miejski hejnał rozlegający się z wieży Ratusza, muzyka pisana dla bielskich teatrów i Studia Filmów Rysunkowych, orkiestra młodych muzyków i głosy artystów, których losy splotły się z miastem. Jak brzmi Bielsko-Biała? - Od 8 do 10 października 29. Festiwal Kompozytorów Polskich im. Henryka Mikołaja Góreckiego opowie historię miasta pisaną poprzez muzykę.
Soft Power. Festiwal Unsound zawita w Warszawie
Soft power - to temat przewodni festiwalu Unsound, którego główna edycja w tym roku po raz pierwszy odbędzie się w Warszawie. W programie: muzyka elektroniczna i eksperymentalna, performanse, sztuki wizualne i nieoczywiste przestrzenie. Unsound będzie rozbrzmiewać też w Nowym Jorku i Londynie. O szczegółach festiwalu rozmawiamy z jego dyrektorką generalną - Małgorzatą Płysą.
Krzysztof Urbański o inauguracji sezonu 2026/2027 w Filharmonii Narodowej
Dyrygent Krzysztof Urbański rolę dyrektora artystycznego Filharmonii Narodowej pełni od dwóch lat, realizując jasno wyznaczone cele. Należą do nich: popularyzacja twórczości rodzimych kompozytorów i najważniejszych klasyków, muzyczny rozwój artystów oraz zaakcentowanie pozycji polskiego zespołu na arenie międzynarodowej. 3 października odbędzie się koncert inauguracyjny sezon 2026/2027. Filharmonia zaprezentuje utwory napisane przez polskich kompozytorów.
"Od jednego Lucypera". Powieść Anny Dziewit-Meller na deskach Teatru Śląskiego
"Od jednego Lucypera" - taki tytuł nosi powieść Anny Dziewit-Meller i spektakl w reżyserii Doroty Ignatjew, którego premiera odbyła się 1 października w Teatrze Śląskim w Katowicach. To opowieść o kilku pokoleniach śląskich kobiet, rodzinnych tajemnicach, pamięci i próbach zrozumienia przeszłości. O spektaklu "Od jednego lucypera" rozmawialiśmy z Anną Dziewit-Meller i Dorotą Ignatjew.
Terapeutyczna moc muzyki
1 października to Międzynarodowy Dzień Muzyki, do którego w Poranku podeszliśmy... terapeutycznie. Naszym gościem był prof. Krzysztof Stachyra - profesor Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie, prezes Polskiego Stowarzyszenia Muzykoterapeutów oraz Polskiego Stowarzyszenia Terapii Przez Sztukę, wykwalifikowany muzykoterapeuta z kilkunastoletnią praktyką, autor i redaktor wielu pozycji naukowych z dziedziny muzykoterapii.
Zamek Królewski w Warszawie i "Sekretne komnaty władzy ludowej"
Od 2 października za sprawą wystawy "Sekretne komnaty władzy ludowej" zwiedzający będą mogli oglądać odtworzony fragment niezrealizowanego projektu ekskluzywnych przestrzeni dla gości specjalnych władz PRL, w tym pierwotnie wybrane do tych wnętrz meble, lampy, tkaniny, szkło artystyczne i przedmioty dekoracyjne. O wystawie rozmawiamy z dr. Jarosławem Trybusiem, zastępcą dyrektora ds. muzealnych Zamku Królewskiego w Warszawie.
"Naród do zadań specjalnych". Czy polska prowizorka może stać się trwałą przewaga?
"Jesteśmy narodem, który najlepiej czuje się tam, gdzie kończą się instrukcje obsługi" czytamy w książce "Naród do zadań specjalnych". To pozycja o Polakach - narodzie, który robi rzeczy niemożliwe, zanim ktoś zdąży napisać do nich instrukcję. O elektryfikacji wsi wbrew władzy, o sieciach trzepakowych, o dachach, które stały się największą elektrownią w kraju. I o państwie, które raz po raz zjawia się na miejscu za późno. Jak zmienić polską zdolność do improwizacji w trwałą przewagę opowiadają autorzy książki - Hanna Gill-Piątek i Bartłomiej Sienkiewicz.
"Osiecka. Dzikość serca". Między rzeczywistością a wyobraźnią
To nie będzie biograficzną laurka. Powstanie musical drogi, w którym rzeczywistość nieustannie miesza się z wyobraźnią, a znajome fakty z życia artystki zostają odczytane na nowo – z wyraźną inspiracją filmowym światem Davida Lyncha. Jedną z październikowych premier będzie - zapowiadana tymi słowami - "Osiecka. Dzikość serca" w Teatrze Rampa.
O empatii w czasach chaosu. Ostatnia odsłona festiwalu Rozdroże
Festiwal Rozdroże odbywał się przez trzydzieści lat. Jego ideą od zarania jest pokazywanie wybitnych zjawisk sztuki współczesnej z pogranicza tańca współczesnego, teatru, wizji, ruchu i obrazu, zjawisk o istotnych walorach artystycznych i duchowych, a zarazem będących przejawem sztuki innowacyjnej. Jak zapowiadają organizatorzy, w tym roku festiwal odbędzie się po raz ostatni. Wydarzenie rozpoczyna się 29 września w Centrum Sztuki Współczesnej w Warszawie. O tegorocznej odsłonie rozmawialiśmy z jego pomysłodawcą i kuratorem - Januszem Markiem.
Con cuenta puedes dejar de 1 a 5 micrófonos. El público ve la media; tu comentario corto lo ves solo tú.
Aún no hay micrófonos. Sé el primero.
Entrar para dejar micrófonos.
